Vidotto, Ilaria
(2016)
Les comparaisons en comme dans À la recherche du temps perdu. Etude stylistique, [Dissertation thesis], Alma Mater Studiorum Università di Bologna.
Dottorato di ricerca in
Studi letterari e culturali, 30 Ciclo. DOI 10.6092/unibo/amsdottorato/8453.
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Abstract
Notre travail analyse les spécificités et la fonction esthético-stylistique des comparaisons introduites par comme dans l'œuvre de Marcel Proust.
Bien que la comparaison soit l'un des procédés figuratifs les plus récurrents dans la Recherche, l’emploi proustien de la figure n’a jamais fait l’objet d’investigations systématiques. D’une part, cette lacune tient à la petite renommée dont jouit la comparaison dans l’imaginaire rhétorique, linguistique et littéraire. D’autre part, l’invisibilité de la comparaison doit être aussi mise sur le compte du discours esthétique de Proust, qui fait une place de choix à la métaphore sans mentionner les autres figures qui concourent pourtant à l’élaboration de son écriture.
Meme si le terme de métaphore subsume chez Proust une palette plus ample de figures d’analogie, cela n'explique pas pourquoi il privilégie cette figure et comment cette utilisation massive s’accorde à un projet littéraire qui a dans la métaphore son centre irradiant.
Dans notre étude, nous nous penchons d'abord sur les caractéristiques linguistiques et rhétoriques de la comparaison, ainsi que sur ses spécificités stylistiques vis-à-vis de la métaphore et sur le rapport problématique des deux figures dans l'esthétique proustienne. Ensuite, nous procédons au commentaire d'un échantillon d'exemples, classés dans différentes catégories en fonction de critères morpho-syntaxiques; à l'issue de cette analyse, on dégage un ensemble de traits récurrents qui révèlent l'originalité du traitement proustien de la comparaison.
Dans la troisième partie de l'étude, nous cernons le rôle de la figure dans le macro-contexte de l'œuvre. L'analyse des comparaisons intradiégétiques met en lumière la valeur structurale de la figure, qui s'avère un instrument précieux pour consolider le réseau de symétries qui sous-tend la composition de la Recherche; dans le dernier chapitre, nous illustrons enfin dans quelle mesure la comparaison incarne l'acte de reconnaissance de l'essence du moi et du réel qui correspond à la vision artistique proustienne.
Abstract
Notre travail analyse les spécificités et la fonction esthético-stylistique des comparaisons introduites par comme dans l'œuvre de Marcel Proust.
Bien que la comparaison soit l'un des procédés figuratifs les plus récurrents dans la Recherche, l’emploi proustien de la figure n’a jamais fait l’objet d’investigations systématiques. D’une part, cette lacune tient à la petite renommée dont jouit la comparaison dans l’imaginaire rhétorique, linguistique et littéraire. D’autre part, l’invisibilité de la comparaison doit être aussi mise sur le compte du discours esthétique de Proust, qui fait une place de choix à la métaphore sans mentionner les autres figures qui concourent pourtant à l’élaboration de son écriture.
Meme si le terme de métaphore subsume chez Proust une palette plus ample de figures d’analogie, cela n'explique pas pourquoi il privilégie cette figure et comment cette utilisation massive s’accorde à un projet littéraire qui a dans la métaphore son centre irradiant.
Dans notre étude, nous nous penchons d'abord sur les caractéristiques linguistiques et rhétoriques de la comparaison, ainsi que sur ses spécificités stylistiques vis-à-vis de la métaphore et sur le rapport problématique des deux figures dans l'esthétique proustienne. Ensuite, nous procédons au commentaire d'un échantillon d'exemples, classés dans différentes catégories en fonction de critères morpho-syntaxiques; à l'issue de cette analyse, on dégage un ensemble de traits récurrents qui révèlent l'originalité du traitement proustien de la comparaison.
Dans la troisième partie de l'étude, nous cernons le rôle de la figure dans le macro-contexte de l'œuvre. L'analyse des comparaisons intradiégétiques met en lumière la valeur structurale de la figure, qui s'avère un instrument précieux pour consolider le réseau de symétries qui sous-tend la composition de la Recherche; dans le dernier chapitre, nous illustrons enfin dans quelle mesure la comparaison incarne l'acte de reconnaissance de l'essence du moi et du réel qui correspond à la vision artistique proustienne.
Tipologia del documento
Tesi di dottorato
Autore
Vidotto, Ilaria
Supervisore
Co-supervisore
Dottorato di ricerca
Ciclo
30
Coordinatore
Settore disciplinare
Settore concorsuale
Parole chiave
Proust, comparaison, stylistique, métaphore, reconnaissance, vision, technique, À la recherche du temps perdu
URN:NBN
DOI
10.6092/unibo/amsdottorato/8453
Data di discussione
20 Aprile 2016
URI
Altri metadati
Tipologia del documento
Tesi di dottorato
Autore
Vidotto, Ilaria
Supervisore
Co-supervisore
Dottorato di ricerca
Ciclo
30
Coordinatore
Settore disciplinare
Settore concorsuale
Parole chiave
Proust, comparaison, stylistique, métaphore, reconnaissance, vision, technique, À la recherche du temps perdu
URN:NBN
DOI
10.6092/unibo/amsdottorato/8453
Data di discussione
20 Aprile 2016
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